1. Indio, Kalifornijoje
Pradėkite dar kartą ?: @mishavladimirskiy
Nuotrauka, paskelbta @coachella, 2016 m. Balandžio 23 d., 03:07, PDT
Iki 1993 m. Indio buvo miestas, garsėjantis daugiausia delikačių gaminimu ir esantis greta kitų kurortinių miestų, kuriuos žmonės norėjo aplankyti. Tačiau tais metais 90-ųjų pradžioje „Pearl Jam“nusprendė surengti protesto koncertą prieš „Ticketmaster“monopolį patekti į renginius. Tai buvo rizikingas pasiūlymas - „Indio“yra beveik tris valandas už bet kokio didmiesčio, o dykumos karštis daro sveikesnius turistus labiau nei visus norinčius nusileisti. Tačiau koncertas buvo triuškinantis hitas. Vienu švilpimu įrodyta, kad žmonės norės piligriminę kelionę tol, kol produktas bus.
Šiandien „Indio“, o ypač „Empire Polo Club“, yra muzikos gerbėjų meka. „Coachella“, kasmet rengiama per du savaitgalius kiekvienais metais balandžio mėn., Yra vienas populiariausių muzikos festivalių planetoje ir nuosekliai įtraukia keletą geriausių grupių per metus, kartu su tokiomis svarbiomis kultūros akimirkomis kaip „Daft Punk“piramidės scenos debiutas ir „Tupac“holograma.. Balandį taip pat vykstantis šalies festivalis „Stagecoach“pritraukia beveik visus muzikos gerbėjus, kurie „Coachella“nebūtų įdomūs. Miesto taryba neseniai patvirtino dar vieną rudenį vyksiantį festivalį pavadinimu „Desert Trip“, kuriame pirmą kartą dalyvaus Bobas Dylanas, Neilas Youngas, Paulas McCartney, „The Rolling Stones“, Rogeris Watersas ir „Who Who“. Visi šie festivaliai veikia kaip vakarėlių užsidegimo centrai ir pasirodymai visame Coachella slėnyje. Vis daugiau ir daugiau jų vyksta toliau nuo festivalių savaitgalių. Pavyzdžiui, „Splash House“dabar veikia du birželio ir rugpjūčio savaitgaliais, o kiekvienais metais pasirodo vis daugiau būtinų renginių.
2. Ostinas, Teksasas
Ankstyvieji #ACLFest 2016 paukščių leidimai oficialiai PARDUODAMI. Spustelėkite nuorodą mūsų profilyje, kad patektumėte į el. Sąrašą, kad turėtumėte visą naujausią informaciją apie mūsų 15-mečio šventę. @Cambriavision nuotr
Nuotrauka, paskelbta „aclfestival“(@aclfestival) 2015 m. Spalio 20 d. 11:53, PDT
Teksase viskas yra didesnė. Ir nors tai apima homofobiją ir regresyvią švietimo politiką, progresyvesni valstijos miestai bent jau grūdina savo savitumą su tam tikra prakeikta muzika. Kaip ir Indio, Austinas yra festivalio žaibolaidis. Kiekvieną kovą jis rengia „South By Southwest“- miesto muzikos, kino, meno ir technologijų festivalį, kuriame rengiami tūkstančių menininkų ir kūrėjų pasirodymai ir demonstracijos. Tradiciškesni festivaliai, tokie kaip „Fun Fun Fun“ir „Euphoria“, yra išsibarstę ištisus metus, pritraukiantys lankytojų iš dešimčių, jei ne šimtų, skirtingų šalių.
1974 m. PBS pradėjo skleisti „Austin City Limits“- programą, skirtą švęsti teksaniečių muziką, kuri greitai išaugo į visų rūšių muziką iš viso pasaulio. Ši programa padėjo Austinui pravardę „Gyvosios muzikos pasaulio kapitula“. Šiuo metu tai yra ilgiausia muzikos programa, sklindanti per visą istoriją. ACL ilgainiui išsiplėtė į muzikos festivalį, kuris, kaip ir „Coachella“, pats turėjo išsiplėsti į dviejų savaitgalių formatą, kad patenkintų paklausą.
Kai nevyksta festivalis, Ostinas vis dar yra gyvos muzikos židinys, egzistuojantis kaip vienas didžiausių turistinių grupių sustojimo miestų. Daugybė aukštos kokybės barų ir vietų - „Baltasis arklys“, „Dramblio kambarys“, „Paramount“teatras ar „Moody“teatras - tai keletas atvejų, dėl kurių gali vykti tokie įvykiai kaip „South By Southwest“, o miestas sukūrė tokius veiksmus kaip Stevie Ray. Vaughnas, Janis Joplinas ir sprogimai danguje. Nėra nieko tokio, kaip atsipalaiduoti saulėje su kepsnine ir alumi, klausytis klasikinio bliuzo iš veiksmo, kuris per metus neišvengiamai smogia.
3. Niujorkas, Niujorkas
Praėjusį vakarą @peterbjornjohn suvaidino savo pirmąjį pasirodymą per 5 metus @roughtradenyc !! ?: @pipcowley
Nuotrauka, kurią paskelbė „The Bowery Presents“(@bowerypresents) 2016 m. Gegužės 3 d., 8:46, PDT
Pasaulyje yra tik keli miestai, kurie iš tikrųjų gali būti vadinami „globaliais miestais“. Atrodo, kad kiekvienas iš jų turi savo ypatingų patiekalų - Paryžius užrakintas aukštos klasės pietums, Londonas turi savo prekybos ir istoriją, Los Andželas turi filmų ir Tokijas. turi technologijas. Niujorke yra muzika. Gothamo svarba muzikos scenoje leidžia užtikrinti garantuojamą sustojimą praktiškai kiekvienos grupės Šiaurės Amerikos turo tvarkaraštyje, pradedant nuo prima donna superžvaigždžių ir baigiant garažo grupe, kuri aplanko savo mamos miniveną.
Penkių miestelių įvairovė leido suvaidinti tam tikrą vaidmenį plėtojant žanrus nuo džiazo iki hip-hopo iki punk rock, ir tai buvo įkvėpimas menininkams nuo Frenko Sinatros iki Jay Z iki LCD garso sistemos. Niujorkas, aš tave myliu, ir tu visai manęs nepažeidi.
Miestas pasižymi tokiomis ikoniškomis vietomis kaip „Bowery Ballroom“, „King's Theatre“ir „Madison Square Garden“, tačiau jame taip pat vaidinamos mažos karjeros kūrimo vietos, tokios kaip „Baby's All Right“, „Le Poisson Rouge“ir „Rough Trade Records“. Niujorkas dar tik pradėjo rengti festivalius, lygiaverčius tiems, kurie vyksta į vakarus. Valdytojų kamuolys prasidėjo 2011 m. Ir greitai tapo vienu populiariausių tautoje. 2016 m. „Coachella“įkūrėjai sukūrė „Panoramą“, kuri vyks toje pačioje vietoje (ketindama galiausiai persikelti į „Flushing Meadows“Karaliaučiuje, ko gero, pirmąjį tokio tipo miestelyje). Tuo pačiu metu „Madison Square Garden“kompanija pateikė pasiūlymą surengti dar vieną muzikos festivalį, ir, nors detalės apie šį festivalį dar nėra visiškai išaiškėjusios, tiesiog parodo, kad net ir turint tiek daug istorijos, Niujorko muzikos scena yra tik ketina tobulėti.
4. Čikaga, Ilinojus
Penktadienis ir šeštadienis GA #Lolla tix PARDUOTOS. Ketvirtadienis, sekmadienis ir 1 dienos VIP bilietai vis dar parduodami! (Nuoroda profilyje)
„Lollapalooza“(@lollapalooza) paskelbta nuotrauka 2016 m. Kovo 23 d., 8:36, PDT
Gal net labiau nei Niujorkas, Čikaga nustatė muzikos, kaip unikalios tapatybės, raidos Amerikoje trajektoriją. XX amžiaus pradžioje Čikagos barai ir muzikos salės buvo pirmosios vietos, kuriose buvo galima parodyti džiazo ir bliuzo muzikantus, net jei jie priverstų juos įeiti pro kitas duris nei baltieji mecenatai, kurie mokės už juos norėdami pamatyti.
Dešimtojo dešimtmečio pradžioje Čikagos didžėjai grojo senus diskotekų įrašus ir „funk“ritmus su pridėtu sintezatoriaus takeliu - ši muzika, grojama visų pirma klube „The Warehouse“, galiausiai renginio vietą panaudos kaip pavadinimą, vadinamą „House music“. Dabar tokios vietos kaip „Lincoln Hall“, „Smart Bar“ir „Hideout“tęsia šį palikimą.
Niekada nebuvo nuosmukio Čikagos muzikos scenoje. Šiandien tokios roko žvaigždės kaip „Smashing Pumpkins“ir „Fall Out Boy“dalijasi erdve su tokiais reperiais kaip „Kanye West“ir „Chance The Rapper“. Rajone esančios muzikos vietos ir toliau garsėja didžiuliais vardais, o muzikos festivalis „Lollapalooza“, ko gero, visų laikų sėkmingiausias miesto festivalis su tarptautiniais leidimais trijuose žemynuose, švenčia 25-erius metus ir yra vienas didžiausių iki šiol.
5. Naujasis Orleanas, Luiziana
„Visą naktį“: Ačiū @thelonebellow Kam Franklin @thesuffers & @preshallband už dar vieną įspūdingą #MidnightPreserves. „Midnight Preserves 2016“baigsis šį vakarą, gegužės 1 d., Sekmadienį. ? @rithmicphoto
Nuotrauka, saugojimo salėje (@preservationhall) paskelbta 2016 m. Gegužės 1 d., 9:17, PDT
Čikaga buvo vienas iš originalių Jazzu namų, tačiau, kaip ir tavo naujam šuniui per paskutinį blogą lūžį, jis atsirado iš kažkieno šiek tiek karštesnio, truputį keistesnio ir su karštu prancūzišku akcentu. Naujasis Orleanas yra viešpataujantis džiazo muzikos karalius, žanras, iš esmės susietas su savo kultūra, kad žmonės ten rengia „džiazo laidotuves“, kuriose jų procesijos groja puikią gyvą muziką.
Naujojo Orleano džiazą galima išgirsti visur, einant per miestą, ypač garsiajame Prancūzijos kvartale. „The Preservation Hall Jazz Band“yra viena iš nedaugelio namų grupių, kurios plačiai koncertuoja (dar visai neseniai grojo „Coachella“), o taip pat rengia naktinius pasirodymus „Preservation Hall“- vietoje, skirtoje „išsaugoti, apsaugoti ir įamžinti Naujojo Orleano džiazą“. Kitose vietose, tokiose kaip taškinė katė ar klevo lapas, pateikiami didesnių vardų ir artėjančių aktų deriniai.
Pastaraisiais metais šis miestas išplėtė savo muzikos skonį, nes vis lengviau rasti ir groti naują muziką. Pvz., Naujojo Orleano džiazo ir paveldo festivalis dabar yra skirtas tiek džiazo muzikai, kiek „Dodgers“buvo Brukline. Šis kintantis pasirodymas padėjo festivaliui išpopuliarėti tarp jaunosios kartos, savo ruožtu įkvėpdamas juos žanrui, kuris miestą išgarsino. Tačiau viskas, ką daro miestas, yra originalus kreolų stilius, džiazo estetika, ir dėl šios priežasties gyva muzika Naujajame Orleane tikrai išsiskiria iš bet kurios kitos pasaulio vietos.
6. Eau Claire, Viskonsinas
Tikras… Aklieji Alabamos berniukai ir @thelonebellow sukuria harmoniją… #TBT #eauxclaires #music #festival #wisconsin
Eaux Claires (@eauxclaireswi) paskelbta nuotrauka 2016 m. Balandžio 14 d., 9:15, PDT
„Eau Claire“yra palyginti naujas šio sąrašo priedas - mieguistas Viskonsino miestelis, kuris dar visai neseniai, kaip ir dauguma valstijos, pasižymėjo kiek daugiau nei tolerancija alkoholiui. Tačiau mieste pastaruoju metu pastebimas gyvos muzikos dėmesys, be abejo, ačiū vietiniam grupės „Bon Iver“Justinui Vernonui. Įgijęs tarptautinę šlovę kaip Bon Iver, virtuoziškas prodiuseris Vernonas atidarė balandžio bazinę įrašų studiją.
Turėdamas specifinę meninę viziją ir neabejotiną talentą, Vernonas išugdė platų asocijuotų veiksmų, tokių kaip „Staves“, „Sylvan Esso“ir net Kanye West, tinklą, kurie visi nuvyko į „Eau Claire“įrašyti ir atlikti. Remiantis šiuo suartėjimu, Vernon'o „Eaux Claires“muzikos festivalis, kuratorius jo paties ir Nacionalinio universiteto narių, yra eklektiškas, kuris remiasi paties Vernono skonio estetika.
7. Nešvilis, Tenesis
@tristentristen ir @buddyhughen prisijungia prie @sunseekeramerica #BlueRoom ir #DANG, jei jie neskamba fantastiškai. #thirdmanrecords #nashville
Nuotrauka, kurią paskelbė „Third Man Records“(@thirdmanrecordsofficial) 2016 m. Gegužės 2 d., 18:36, PDT
Šiandien vienas juokingiausių vienpusių muzikos feodų vyksta tarp juodųjų raktų ir baltųjų juostelių. Jackas White'as, vienas talentingiausių žmonių, pasiimančių kirvį per pastaruosius du dešimtmečius, tvirtina, kad panašiai pavadinimu „Black Keys“pavogė jo garsą. Štai šlykštus dalykas - Jackas White'as taip pat jį pavogė. „Našvilio“garsas, bliuzo / roko / kantri gitaros estetika, yra beveik toks pat giliai įsitvirtinęs to miesto kultūros ir muzikos istorijoje, kaip „Jazz“- Naujajame Orleane. Nešvilio muzikinė tapatybė, kurią pirmiausia sukūrė menininkai, tokie kaip Johnny Cashas ir Chetas Atkinsas, įkvėpė daugybę filmų ir TV laidų ir paskatino save vadinti „Muzikos miestu“. Nepasakykite Austinui.
Džeko White'o „Third Man Records“, vienas iš paskutinių didžiausių vinilo gamintojų šalyje, rengia pasirodymus savo „Bliuzo kambario“erdvėje, o visame mieste yra dešimtys kitų unikalių vietų, tokių kaip „Mercy Lounge“, „Ryman“auditorija ir „The Rūsyje. Net vietiniame oro uoste nuo 1981 m. Vyko gyvos muzikos serialas.
Nors pats miestas nevykdo jokių masinių muzikos festivalių (kaip šiais laikais madinga), jis iš tikrųjų tarnauja kaip didmiesčių centras ir jungtis Bonnaroo mieste, kuris kiekvienais metais vyksta ūkyje, esančiame už maždaug 60 mylių. „Bonnaroo“labai linksta prie šiuolaikinio festivalių sudėties standarto („Coachella“ir „Lollapalooza“sudėtyse rasite sunkų kryžminimąsi), tačiau jis vis dar nuolat stebimas šalyje, o atsidavus specifinei estetikai, kartu su noru keistis, jos pradžios „Rolling Stone“įvardijo kaip vieną iš 50 momentų, kurie amžiams pakeitė rokenrolą.
8. Los Andželas, Kalifornija
Dvejojame dėl @weezer #thetroubadour
Nuotrauka, paskelbta „Troubadour“(@thetroubadour) 2016 m. Balandžio 25 d., 9:15, PDT
Praėjusią savaitę „Rock & Roll“šlovės muziejus pristatė savo naujausią klasę. Paslėptas tokiose piktogramose kaip „Deep Purple“, „Steve Miller“ir „Cheap Trick“, buvo nedidelė skurdžių vaikų grupė nuo gaubto, kuris tapo žinomas kaip pavojingiausia grupė Amerikoje. NWA. Ir nepaisant to, ką sako Gene Simmons, NWA yra roko dievai, žmonės, kurie nepaisė autoritetų ir konvencijų kurti muziką, kuri pakeitė pasaulį. Nors didžiausias dėmesys mieste skiriamas Holivudui, Los Andželas veikė kaip žemos raiškos gyvos muzikos taškas, tol, kol mieste tekėjo vanduo.
Kai kurios pasaulyje ikoniškiausios scenos yra mieste, o kai kurios įspūdingiausių muzikos istorijos akimirkų įvyko būtent ten. Maiklo Džeksono plaukai užsidegė, kai koncertavo Downtown's Shrine amfiteatre, todėl visą gyvenimą reikėjo vaistų nuo skausmo, kurie galiausiai sukėlė jo mirtį. 1974 m. Johnas Lennonas buvo išmestas iš „Trubadūro“už tai, kad per daug girtavo ir užkirto kelią grupei. Šiais metais „Guns N 'Roses“pirmą kartą per 23 metus vėl susibūrė į netikėtumo šou toje pačioje vietoje. Holivudo dubuo buvo vieno žymiausių visų laikų „The Beatle“pasirodymų, beveik paskendusio jų gerbėjų, vietoje. Mažesni renginiai, tokie kaip piktadariai, baras „Bootleg“ir „Hotel Cafe“, taip pat pristato geriausius pasirodymus, neabejotinai sulauksiančio per metus.
Los Andželo muzikos istorijoje yra šimtai istorijų, o kasdien sukuriama vis daugiau tokių vietų, kaip Holivudo amžinųjų kapinės ir „Staples Center“, kuriose rodomi spektakliai, pradedantys nuo mažų ir asmeninių iki ekstravagantiškų ir per daug prodiusuotų. Visi turi savo nuomonę apie Los Andželą ir vienas iš labiausiai paplitusių skundų yra tas, kad mieste trūksta savitos kultūros. Aišku žmonės, kurie sako, kad nekreipė dėmesio.
9. Portlandas, Oregonas
Nudžiuginkite šlovingą #marqueemonday! @seratonesofficial @octopusbookspoetry @typhoonfamilyvacation @mickyandthemotorcars @crowandthecanyon @king_black_acid #monarques #pdxmusic
Nuotrauka, kurią „Mississippi Studios“(@mississippistudios) paskelbė 2016 m. Gegužės 2 d., 12:32, PDT
Portlande nesunku nekęsti stereotipų, kuriuos vaizduoja Fredis Armisenas ir Carrie Brownstein, kad ir kokie tikslūs jie būtų. Bet pasakyk, ką pasakysi apie hipsterius - jie paprastai turi kažkokį velniškai gerą muzikos skonį. Po velnių, pati Carrie Brownstein yra „Sleater-Kinney“, vienos geriausių roko grupių, išeinančių iš praėjusio amžiaus devintojo dešimtmečio, narė, todėl joje yra kilmė. Oregono miestas įsijungia į Ramiojo vandenyno šiaurės vakarų ir Kalifornijos pakrantės muzikos scenas, o veiksmai paprastai sustos pakeliui tarp dviejų ikoninių muzikos centrų. Tokios vietos kaip „Misisipės studija“, „Holocenas“, „Aladdin“teatras ir „Edgefield“užsako įdomius pasirodymus, o zoologijos sodas „Ampitheatre“suteikia nepakartojamą patirtį klausantis mėgstamų grupių, o Azijos drambliai vaikšto tiesiog už tavęs.
Kaip hipsterio meka, Portlandas pradėjo atsakingo muzikos festivalio pradžią, teikdamas įspūdžių, kurių tiesiog negali būti didesniuose, labiau komerciniuose miestuose, tokiuose kaip „Coachella“. „Pickathon“, kasmet rengiamas „Pendarvis“fermoje, visai šalia miesto ribų, yra vienintelis lauko muzikos festivalis šalyje, siekiant sumažinti vienkartinių produktų, tokių kaip vandens buteliai ir stalo įrankiai, skaičių. Ši „Žalioji“žinia pradeda plisti kituose, didesniuose įmonių festivaliuose, įrodydama, kad nedideli pokyčiai gali pakeisti, nes jie bandomąją programą sudaro aukštyn. Tai pasakė Carrie Brownstein - Portlande gyvuoja devintojo dešimtmečio svajonė. Tačiau ateities svajonė taip pat yra.
10. Sietlas, Vašingtonas
SOPHIE
Nuotrauka, kurią paskelbė „The Crocodile“(@thecrocodileseattle), 2016 m. Kovo 25 d. 12:11, PDT
Iš išorės Sietlo muzikos scena yra Jimi Hendrixo ir „Nirvana“sinonimai. Tačiau nors paprastas ir nesuprantamai suirzęs dainavimas paryškino lietaus miestą, miestas išsivystė toli į praeito dešimtmečio pradžią ir tapo dominuojančiu Ramiojo vandenyno šiaurės vakarų meno centru (paimkime tai, Portland), kartu išlaikydamas tiesioginį tiesioginį linija į savo gilų paveldą ir savitą regioninį pobūdį. Pavyzdžiui, „Showbox“yra viena populiariausių vietų mieste, esanti tiesiai visame pasaulyje garsiajame „Pike's Place Market“. „Krokodilas“, atidarytas 1991 m., Padėjo iškilti garsiausiems pastarųjų dviejų dešimtmečių miesto pasiūlymams, o kitos vietos, tokios kaip „Q Nightclub“, „Highline“ir Kolumbijos miesto teatras, suvaidino daugybę žanrų, esančių toli už grotų ir uola, persmelkianti miesto mitą.
Ir nors miesto orai dažnai neleidžia rengti pramoginių renginių visiems, išskyrus labiausiai atsidavusias ir mazochistines galvas, pasirodo pakankamai gerbėjų, kad juos verta apsivilkti. „Bumberhoot“, kasmet rengiama Sietlo centre, yra ilgiausias Amerikos lauko muzikos festivalis, kuris iš tiesų tebėra vienas didžiausių. „Gorge“amfiteatras (pripažintas gana atokiu 2 valandomis už miesto) buvo įvertintas kaip viena geriausių muzikos vietų šalyje, konkuruojanti su „Red Rocks“mėgėjais dėl galimai epiškiausių lauko šou titulo.
11. San Franciskas, Kalifornija
@thaogetstaydown ??? // 04.30.16 // ?: @gregchow
Nuotrauka, kurią „The Fillmore“(@thefillmore) paskelbė 2016 m. Gegužės 1 d., 15:39, PDT
Nedaugelis vakarinės pakrantės miestų gali pretenduoti į muzikinį palikimą taip, kaip gali rytinės pakrantės miestai. Sietlas, Portlandas ir Los Andželas paprasčiausiai neegzistavo pakankamai ilgai, kad sukurtų tokią kultūrą, kokia buvo Čikagoje ir Naujajame Orleane beveik du šimtmečius. Tačiau kol jie kuria kelius, nė vienas iš jų nebuvo toks sėkmingas į vakarus nuo Teksaso kaip San Franciskas.
Septintajame dešimtmetyje San Franciskas tapo vieno įtakingiausių ir svarbiausių jaunimo judėjimų istorijoje centru. Menininkai, beatnikai ir hipiai, persikeliantys į įlankos sritį, tapo jo dalimi ir, savo ruožtu, nukreipė jį į judesį, kuriuo tapo. Nuo to laiko jos muzikos scena, pati decentralizuota pagal žanrą ir kryptį, išaugo į vieną geriausių šalyje.
