Nuotrauka + vaizdo įrašas + filmas
Per pastaruosius dvejus metus sportinis pasakojimas apie sportą perėjo prie „žmogaus kovos“esmės. Ar filmuodamiesi pradedame naują judėjimą?
Evanas Garcia svarsto apie 80 pėdų krioklį.
Ekrano patrauklumą iš „Huck“sukūrė Andy Maseris.
ORIGINALIŲ VEIKSMŲ SPORTO FILMAI - „Senoji mokykla“- orientuota į sportą ir vietą, paprastai pristatanti sportininkus beveik mitiniu ar didvyrišku būdu, o paskui panaudojusi savotišką „žmogus prieš gamtą“konfliktą, siekdama plėtoti siužetą.
Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje ir septintajame dešimtmetyje, kaip ir pats sportas, sporto filmų kūrimas persikėlė į Naująją mokyklą, kur pagrindinis dėmesys buvo skiriamas atleto pasirodymui, paprastai greitais redagavimais derinant muziką, dažnai paverčiant savotišku naršymu / riedlente / baidarių „porno“.
Naujausia evoliucija - tai, ką aš galvoju apie „Esmės“ar „Žmogaus kovos“filmus - pasižymi sportininko demystifikacija, jo asmeniniu pasakojimu. „Žmogaus kovos“filmai, skirtingai nuo „gyvenimo būdo“kūrinių (pvz., MTV „Cribs“ar kūrinių, demonstruojančių „namie“), vis dar yra labai įsišakniję sporte, tačiau susideda iš esmės, klausimas „kodėl“, sportininkas įtraukia tam tikroje sporto šakoje. Priešingai nei mitinis „Senosios mokyklos“filmų „herojus“ar tokios pat abstraktios „atlikėjos“naujosios mokyklos vaizdo įrašuose, „Human Struggle“filmų kūrimas yra viskas apie sportininko vidinius konfliktus, užkulisius ir motyvus. Ir tokiu būdu jis tampa visuotinai aktualus.
Čia yra 5 vaizdo įrašai, kuriuose galime pamatyti, kaip vystėsi šis pasakojimo būdas.
1. Hukas
Po baidarininkų ir Matador ambasadoriaus Evano Garcia, nuo to laiko, kai jis kils iki 80 pėdų krioklio, Huckas sukels baimę, susikaupimą ir sustojimą, taip pat sportininko, pasišventusio tokiam lygiui, vienatvę. kad jis gali tik stebėtis, ko jam tuo metu trūksta. Kaip aiškina filmo kūrėjas Andy Maseris, toks irklavimas „yra nuolat šlovinamas ir dažnai nesuprantamas visų, išskyrus nedidelę baidarių grupę, kuriančią krioklį.“Andy pasakojimas suteikia mums galimybę akimirkai įsijausti į šį gyvenimą.
2. Sudaužytas
Prieš keletą mėnesių pastatytas ant švariausios Patagonijos linijos, „Shattered“yra tuštumos ir išsipildymo portretas. Kino režisierius Tyleris Stablefordas paaiškina:
Shattered užima ypatingą vietą mano širdyje, nes tai yra drama su legendiniu alpinistu ir rašytoju Steve House. Pasiekęs vieną iš savo svajonių viršūnių, Steve'as atsidūrė be priežiūros, ieškodamas gilesnės savo gyvenimo prasmės. Shattered dalijasi langu į savo vidinę kelionę.
Steve'as yra minimas laipiojimo pasaulyje dėl jo minimalistinio požiūrio į laipiojimą, o mūsų filmavimo stilius atspindėjo šį negandą. Mes užsibrėžėme savo ketinimus sukurti vaizdinį eilėraštį, trumpametražį filmą, įamžintą jo eterinę esmę.
3. Sezonas
Sezonas parodo „vidinės kovos“sąvoką. Filmuotas per du sezonus ir suskaidytas į maždaug 40 epizodų, kiekvienas „sezonas“seka saujelės sportininkų gyvenimą, daugiausia dėmesio skiriant jų vidinėms kovoms, dažnai liečiant tragedijas ar sunkumus. praeityje, kurį jie vis dar bando įveikti. Priešingai, nei snieglenčių sportas, alpinizmas, baidarės ir kitos nuotykių sporto šakos atrodo „spalvingos“(kaip dažniausiai vaizduojamos), „Sezonas“parodo, koks sunkus, nusivylęs, o kartais ir nuobodus dalykas tiesiog bando įvykdyti (ir nufilmuoti) lauko nuotykius. objektyvus.
4. Kolektyvas
Kai paklausiau „Matador“ekipažo, ar kas nors kitas pastebėjo šią sporto filmų kūrimo tendenciją, prisidedantis redaktorius Ericas Warrenas iškėlė „The Collective“:
Mane sujaudino šis perėjimas, pasakojant veiksmo sportą, nes jis pamažu atsiskleidė. Pirmą kartą ką nors panašaus mačiau kalnų dviračių filme „Kolektyvas“, kuriame ne tik rodomas tiesus dviračių pornografija, bet ir trumpai apžvelgiamas motociklininkų gyvenimas ir kodėl jie pamėgo tai, ką padarė. Lenktynių filmuose daromi interviu su lenktynininkais, tačiau tai buvo neoficialiau ir daugiausiai dėmesio skirta pasakojimui apie pasivažinėjimą ir pasilinksminimą su draugais. Tai nedidelė filmo dalis, bet tai buvo pradžia. Tai buvo pirmas kartas, kai pamačiau tikrą medžiagą dviračio filme, kuris man suteikė ryšį su žmonėmis.
5. Čia ir dabar
Kino režisierius ir Matador ambasadorius Nathanas Myersas ką tik pristatė savo naujausią projektą, kuris tęsia vieną dieną 25 skirtingų banglentininkų gyvenime. Jis pažymėjo:
Mes ėmėmės prieštarauti įvairių banglentininkų patirčiams visame pasaulyje … bet, ko pasigedome, buvo unikalus intymumo lygis. Filmų kūrėjai, kurių tą dieną paprašėme filmuoti, visi buvo arti banglentininko, kurį jie filmavo. Taigi jiems buvo leista filmuoti juos savo miegamuosiuose, vonios kambariuose, bendrauti automobilyje ir žemyn iki vandens krašto, kad su jais galėtų irkloti. Kai kurie geriausi mūsų skyriai pasirodė apie vaikinus, kuriems buvo sudarytos absoliučiai baisios sąlygos ir kurie vis tiek bangino.
Kokių dar pavyzdžių rasite šio stiliaus filmų kūrime?