Kelionė
STORYTELLING yra ilgas procesas. Pasiskolinti iš garso / vaizdo terminijos yra gamybos etapas ir pogaminimo etapas. Gamyba yra ta vieta, kur jūs renkate žaliavą - užsirašote pastabas, apklausiate žmones, kuriate kadrus - kitaip tariant, „surenkate“istoriją.
Vėliau gaminama produkcija. Tai redagavimo etapas, kai fotografai pataiso spalvas, apkarpymą ir įvairius vaizdo lygius, kad geriausiai atspindėtų patirties emocijas ir pojūtį. Laikotarpio videografai nuskaitys filmuotą medžiagą ir įrašys scenas prieš pradėdami juos tvarkyti. Žurnalistų procesas, einantis per užrašų puslapius, išsiaiškinantis, kaip skirtingi dialogo ir pastebėjimų fragmentai suderinami pasakojime.
Kai kuriems, pavyzdžiui, tinklaraštininkams, „postprodukcija“gali būti labai trumpa - reikia greitai paskelbti savo patirtį ar įžvalgas praėjus kelioms valandoms ar net kelioms minutėms po to, kai jie įvyks. Bet nesvarbu, kokią istoriją pasakojate, žvelgiant į gamybos / post-produkcijos modelius, yra keletas svarbių dalyvių.
Pirma: darbus galite redaguoti ir šlifuoti amžinai, tačiau paprastai viskas, ką turėsite dirbti, yra viskas. Grįžti ir gauti daugiau žaliavos paprastai būna sunku arba neįmanoma. Štai kodėl profesionalai suplanuoja savo darbą aplink konkrečius „ūglius“ten, kur yra jų objektas (nesvarbu, ar tai atletas, ar modelis, ar tam tikra vieta, ar produktas), ir visas reikiamas apšvietimas, garso ir kiti elementai, reikalingi tinkamu metu.
Nesvarbu, kokie mes esame pasakotojai, mes galime vadovautis ta pačia logika. Paprasčiau tariant, kuo daugiau galėsite aiškiai identifikuoti savo dalyką, tuo efektyvesnės istorijos bus pasakojamos kiekviename lygmenyje. Tai yra tiek per išplėstą projektą, tiek tiesiog kiekvieną akimirką - fotografuojant vieną nuotrauką ar užrašus apie tam tikrą sceną ar pokalbį.
Daugelis filmų kūrėjų, žurnalistų ir kitų, dirbančių prie didelių projektų, nebūtinai žino, kur tiksli istorija, prieš jiems pradedant. Tiesą sakant, daugelis net neturi idėjos; tai yra kažkas, ką jie dažnai išsiaiškina gamindami post. Bet įsitraukimas į projektą - nesvarbu, ar tai dokumentinis filmas apie nykstančias kalbas Čilėje, ar tiesiog kelionė į Aliaską tikintis nusifotografuoti su aurora borealis - jiems visiškai aišku, kokia ta tema. Tai skirtumas tarp profesionalai, kurie naudojasi misija, ir naudojasi visais jų gamybos etapais, ir pradedantieji, kurie gali tiesiog keliauti fotografuodami vaizdus ir užrašus atsitiktine tvarka, kad ir kas jiems atrodytų.
Argumentai "už" nustato dalyką. Jei jie yra fotografai, jie stebės aplinką ir apibrėžs savo objektą prieš ką nors kita, tada pakoreguos savo kompoziciją taip, kad kiekvienas vaizdo elementas pabrėžtų to objekto nuotaiką, emocijas ir atmosferą. Jei jie yra rašytojai, jie įamžins ne tik vietą ar „veikėją“, bet ir pagrindines to veikėjo ar vietos detales, kurios palaiko istoriją, kurią jie bando papasakoti.
Sudėtingas ir daugiasluoksnis
Daugelio pradedančiųjų pasakojimai paprastai būna sudėtingi, tačiau viensluoksniai. Jie paims dešimtis skirtingų dalykų ir bandys juos sudėti. Priešingai, „priešų“istorijos paprastai būna paprastos ir vis dėlto daugiasluoksnės. Kitaip tariant, yra lengvai atpažįstamas pasakojimo lankas ar subjektas, tačiau per šį paprastumą yra sudėtingi informacijos, emocijų sluoksniai. Tai vėlgi paaiškėja, kaip pasakotojas aiškiai supranta savo temą.
Koks tavo dalykas?
Nustatant savo dalyką svarbu neapsiriboti savimi. Pvz., Paveikslėlyje objektas gali būti tiesiog nuotaika ar modelis, pavyzdžiui, nuotraukos tuštuma apačioje, dešinėje. Tai gali būti tam tikra šviesa arba žvilgsnis į žmogaus ar gyvūno akis.
Rašytoje istorijoje tai gali būti tam tikras personažas ar vieta, tačiau tai gali būti ir kokybė, arba dinamiška, tarkime, žmonių grupės, susiduriančios su besikeičiančiais ekonominiais laikais, atsparumas. Tokiu atveju kiekviena jūsų istorijos detalė - tai, ką jūs einate gamybos etape, ir tai, kaip ją formuojate vėliau gamindami - turi palaikyti šią temą.
Kokia yra istorija? Platybė? Nusivylimas? Supaprastinus temą, kompozicija atskleidžia sluoksnius, gylį. Vaizdas: Colby Brown.
Kaip ir visuose kituose pasakojimuose, savo subjekto nustatymas yra įgūdžiai, kuriems reikia laiko ir praktikos. Štai du aspektai, kurie padės pradėti:
1. Modelio sėkmė
Modeliokite, kaip pagrindiniai pasakotojai vaizduoja savo dalykus. Susiraskite mentorių. Man tai buvo naujieji žurnalistikos meistrai, tokie kaip Gay Talese ir Trumanas Capote. Man labai patiko tai, kaip jie profiliavo personažus, ir taip modeliuodavau savo būdus, kaip vieną dieną „pakeisti asmenį“per dieną.
Jei esate fotografas, kurio darbai jus įkvepia? Kaip jų kompozicijos pasakoja istoriją? Praleiskite tiek laiko dekonstruodami, kad tapsite jų technikos ekspertu. Praėjus pakankamai laiko, jūs pradėsite išsiaiškinti savo originalius subjektų paieškos būdus.
2. Nepainiokite savo asmeninės istorijos (ypač gamybos metu)
Daugelis pradedančiųjų pasakotojų supainioja akimirkas kaip „istorijos dalį“vien dėl to, kad jie nutiko gamybos metu. Pavyzdžiui, vykdamas pirmąją žurnalistikos misiją į Pietų Ameriką (interviu su „Plaza del Mayo madresais“serija), visa patirtis man leido stulbinti. Kiekvieną dieną girdėdavau motinų pasakojimus apie jų vaikų „dingimą“per nešvarų karą. Ir tada kitomis dienos akimirkomis Buenos Airėse nutiktų dalykų, kuriuos apėmė šių interviu metu sukeltos emocijos.
Išlipęs iš taksi ir susidūręs su senstančia kariuomene (armijos karininku), kuri galėjo dalyvauti pačiose motinų dingimuose, teko susidurti. Užuot kalbėjęs su juo, uždavęs jam klausimus, atsakydamas į misiją, aš trumpam pamiršdavau temą (pasidalinčiau motinų pasakojimais apie drąsą) ir suglaudžiau savo jausmą, kad esu priblokštas kaip „istorija“. Tai mėgėjiškas žingsnis..
Dabar, kad ir kur būtumėte, pagalvokite: kas jums iš tikrųjų svarbu? Ką galėtum pamatyti save rašantį ne tik šiandien, bet ir po 10 metų? Kaip jūs galite suskaidyti šią svarbią temą į dalis, kurios gali tapti būsimo darbo temomis?